Смекни!
smekni.com

Разработка конструкции комплекта (жакет и юбка) женского выставочного назначения (стр. 2 из 6)

Ее физический износ будет меньше морального. Но так как этническая волна в моде возвращается каждый сезон, костюм может быть использован и в последующих сезонах с новейшими модными дополнениями.

При разработке модели нужно предусмотреть и технико-экономические требования. Одним из главных требований в этой группе является технологичность – совокупность свойств конструкции изделия, характеризующих возможность оптимизировать затраты труда, средств и времени на всех стадиях производства и эксплуатации изделия. Изделие должно быть хорошо посажено на фигуру, грамотно отшито, что повысит его потребительские и экономические характеристики.

Экономические требования очень важны для потребителя. Так как в данной модели будет использован ручной труд, это поднимет ее стоимость. При выборе материалов особое внимание следует уделять модной цветовой гамме, которая будет заложена в образ создаваемой модели. Структура, отделка, фактура ткани должна быть модной в этом сезоне. Весь конфекцион должен сочетаться между собой, отвечая концепции костюма. Материалы должны быть хорошего качества, иметь хорошие эстетические, гигиенические, оптические, механические свойства, что позволит создать качественное и модное изделие.


2. Эскизный проект

2.1 Направление моды

Мода постоянно изменяется и создает временное условное представление о красоте форм одежды. Её движущим началом является стремление к периодической смене внешних форм, так как широкое распространение моды приводит к однообразию в одежде. Как бы ни была удачна с эстетической точки зрения та или иная форма, конструкция одежды, материал, цветовая гамма или отделка, их ждёт общая участь – замена другим, может быть и не лучшим вариантом, но новым.

Модная гамма этого сезона носит название «Аромат солнца».

Самобытная культура экзотических стран и их сказочная, богатая природа нашли отражение в данной цветовой гамме, ассоциирующейся с пейзажами восточных стран, бамбуковыми зарослями, дымящимися вулканами, горячим солнцем, невыразимыми словами закатами.

Цветовую палитру этой гаммы отличает динамика и пластическое богатство цвета. Весёлый перезвон цветов, сложность оттенков и рефлексов усиливает приподнятость, жизнерадостность гаммы. Колористической доминантой в ней служит красный: тёплый густой и приглушённый с терракотовым отливом, но затем он ярко разгорается алым и оранжевым тонами, угадывается в фиолетовом и синем цвете и оттеняется мягкими бежевым и золотым.

Своё очередное наступление на модный подиум фиолетовый цвет начал больше года назад. Летом это было нежнейшее марево розоватого оттенка с романтическим названием «цвет пармской фиалки». Осенью прозвучал более мощный аккорд – фуксия. Использование фиолетового цвета и его многочисленных отражений – лилового, фиалкового, сиреневого, пурпурного, сливового, вишнёвого, баклажанного, аметистового – долговременная тенденция.

Самым эффектным образом фиолетовый цвет смотрится на дорогих тканях. Неудивительно, что ещё со средних веков он был олицетворением аристократии – бедняки позволить себе атлас и бархат не могли. И намного позже фиолетовый цвет никогда не включался в палитры для массовой одежды.

С этим декадентским цветом трудно создать гармоничные сочетания. Фиолетовый не терпит компромиссов, поэтому лучше его использовать в исключительных случаях, создавая эксклюзивные наряды на заказ.

Следует комбинировать и использовать для отделки и в деталях сходные с ним по тону синий и чёрный, а также серебряный, оранжевый, коричневый, зелёный, жёлтый, коралловый или их анилиновые аналоги.

Эти цвета предполагаются для гламурных тканей, свободно текучих как океан; лёгких прозрачных тканей типа кисеи, газа, шифона; рустикально роскошной хлопковой и шёлковой чесучи, бархата и вельвета; рогожки этнического вида; трикотажа с нерегулярной запутанной структурой, тканей из хлопка, льна, оформленных африканской графикой и индийскими орнаментами, с отделкой «тай дай», жаккардовых шёлка и вискозы с блестящей рельефной поверхностью.

Представляют интерес материалы с вытравным рисунком, имитирующим татуировку. Интерес к Востоку возвращает в моду рисунки пейсли, бесакаб и мадрасские клетки. Под влиянием восточного традиционного сказочно богатого декорирования тканей возникает страсть к изобилию в отделке модных материалов. В одной ткани могут сочетаться набивка, вышивка, нашитые блёстки и люрекс.

В оформлении тканей, так же как и в одежде, воплощается идея многослойности. На пестротканные рисунки клеток, полос, крапчатости накладываются набивные или жаккардовые в виде восточных огурцов, примитивных орнаментов, обойных пышных цветов и розеток в Викторианском стиле.

На подиуме сегодня царствуют индийские, арабские модельеры.

Мысленно переместившись в далекие царские времена, дизайнер Абед Махфуз совершил воображаемое путешествие из Петербурга в Кабул, продемонстрировав коллекцию, предназначенную главным образом для арабского и российского рынков. (Рисунок 2) Создавая свои модели, он отдал предпочтение дорогой тафте, кружевным тканям, муслину и шелковому джерси, переливавшимся, подобно драгоценным камням, всеми оттенками аметистового, изумрудного и гранатового цветов.

Его изысканные модели украшали арабески, богато расшитые стразами. Очаровывали расписанные вручную ткани, обувь и сумки из натуральной кожи.

Пышные вышивки, декорированные драгоценными камнями, глубокие декольте, плиссировки, драпировки и каблуки головокружительной высоты - вот характерные элементы стиля этого кутюрье.

Показ моделей индийского дизайнера Киран Уттам Гош, демонстрирующих торжество многослойного стиля, открывали Шери Блэр и Наоми Кэмпбелл. (Рисунок 3) На пресс-конференции в индийском посольстве в Риме дизайнер заявила: «Я отдаю предпочтение минимализму, а мой идеал - стиль Джорджио Армани».

В своих моделях Киран использовала элементы мужского стиля, органично вплетая их в традиционную индийскую одежду. Наслоения деталей создавали новые пропорции, а в одном комплекте наряду с женственной вуалью, жоржетом и шифоном черного, коричневого, горчичного и сливового цветов использовались ткани с явно выраженной мужской стилистикой. Брюки для верховой езды, выполненные из плотной ткани, дополняли блузы-сорочки, блузки с жабо и жакеты с асимметричными деталями кроя из тканей коричневого цвета с рисунком в полоску и клетку. Зауженные и собранные на щиколотке в многочисленные сборки брюки-чуридар предлагались в комплекте с туниками и украшенными брошами жакетами с завышенной отрезной линией талии и длиной три четверти. Сари с вышитой золотыми нитями каймой и узорами, отражающими современные тенденции моды, дополняли плиссированные брюки с высоким поясом и бриджи, напоминающие брюки для верховой езды.

Кожаный подиум, где демонстрировалась коллекция Тони Уорда, ливанского дизайнера, работающего в Италии, был украшен 8000 золотистых пайеток. (Рисунок 4) В дефиле, напоминающем яркий праздник, участвовало 40 роскошных моделей, выполненных из тканей, переливающихся оттенками зеленого, оранжевого, бордо и коричневого - чесучи, атласного шелка, тафты, органзы и шифона.

Его творения были декорированы плиссировкой, рюшами, глубокими декольте, кружевами, отделкой из бархата и многочисленными вышивками.

Для платьев длиною в пол с лифами-бюстье модельер часто использовал крой годе или мягкие складки.

С ними контрастировали четкие линии кроя коротких болеро, воротников а-ля Мария Стюарт или цельнокроеных воротников-стоек, а также запахивающихся жакетов с басками. Феерическим зрелищем стала демонстрация его платья с черными кружевными аппликациями, окутанного мягко лежащей оранжевой накидкой из стеганой ткани, а также изумрудно-зеленого наряда из ажурного кружева. Внимание зрителей приковывали туфли на высоких каблуках с отделкой из норки. Для бюстье, напоминающих по форме лепестки цветов, модельер использовал вышитые вручную тюлевые кружева, созданные в швейцарском городе Санкт-Галлен, тонкие ленточки и перья павлина.

Подведем итог экскурса на модный подиум. В этом сезоне брюки должны быть широкими, но непременно заужаться к низу. Помимо особого кроя дизайнеры используют всевозможные резинки, завязки и манжеты. (Рисунок 5)

Этой весной, отдавая дань классицизму и подлинной женственности, дизайнеры предлагают нам платья с завышенной талией, отрезную линию которых они подчеркивают контрастной отделкой, кантом и лентами. (Рисунок 6)

В разнообразии силуэтов общим знаменателем служит овальный: покатые или низко открытые плечи, объемная округлая юбка или пышная баска определяют очертания моделей. (Рисунок 7)

Пайетки и стразы возвращаются, а вместе с ними искрящиеся наряды. Ведущие дизайнеры предложили вечерние платья, топы и юбки, обильно украшенные стразами, блестками и даже маленькими зеркалами. Столь яркую одежду дозволено носить не только вечером, но и днем. Топы и жакеты в сочетании с простыми джинсами – приемлемый повседневный наряд. Только не переборщите с украшениями!

В моду возвращается вышивка. Не важно чем, лишь бы блеск ее ослеплял, а богатство приводило в зависть.

Неизменно одно – любая вышитая вещь ассоциируется у нас с праздником, подчеркивает торжественность момента, заставляет обращать на себя внимание!

И это не случайно – во-первых, процесс вышивки считался и считается исключительно художественным и трудоемким, во-вторых, вышивка имеет многовековую историю, и ее упоминают задолго до появления нитки и иголки. До сих пор, обращая внимание на красивую вышивку, мы невольно ассоциируем ее с теплом человеческих рук и душой, которую вложил в нее создатель.

Браслет - один из древнейших атрибутов костюма. Первоначально браслеты надевали, когда отправлялись на охоту или войну. Браслеты защищали руки и делали удар тяжелым.

Браслет – самый модный аксессуар сезона. Он должен быть простым по форме, но очень крупным.