регистрация / вход

Влияние современной музыкальной культуры на личность

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ Институт культурологии и музееведения ВЛИЯНИЕ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ НА ЛИЧНОСЬ

МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ

Институт культурологии и музееведения

ВЛИЯНИЕ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ НА ЛИЧНОСЬ

(НА ПРИМЕРЕ РОК-Н-РОЛЛА)

Курсовая работа

Выполнила: Волкова Е.О.

студентка 1 курса 126 группа

Научный руководитель:

Леонтьева

Москва 2009

Оглавление

Введение………………………………………………………………………………3

Глава I . Специфика музыки. Что такое музыкальная культура? .............................4

Глава II . История рок-н-ролла…………………………………………..……...........7

Глава III . Знаменитые люди шестидесятых………………………………………...12

Глава IV . Влияние рок-музыки на организм человека…………………………….16

Глава V . Негативное влияние рок-н-ролла………………………………………….19

Глава VI . Положительные стороны рок-музыки……………….................................21

Заключение…………………………………………………………………………….23

Список источников и литературы



Введение.

Целью данной работы является попытка изучения влияния музыки на личность. Большая часть этой работы посвящена рассмотрению влияния рок-музыки на молодежь 60х годов. Я бы хотела подробным образом исследовать развитие рок-н-ролльной музыки в разных странах. Также в этой работе я бы хотела выяснить какую роль в жизни каждого из нас играет та музыка, которую мы слушаем каждый день и как влияет на наш образ жизни, на наше мировоззрение, на наше мировосприятие та музыкальная культура, которой мы следуем. Выяснить этот вопрос я бы хотела, рассматривая 60е года жизни США и Англии, ведь именно в это время в этих странах происходила “музыкальная революция”, под которой я подразумеваю появление рок-н-ролла и тех групп, которые смогли оставить большой отпечаток в музыке. Решить поставленную мною проблему я бы хотела посредством анализа биографий знаменитых музыкальных деятелей 60х годов.

Известно, что в подростковом периоде развития музыкальная культура достигает определенного уровня. У молодежи развивается собственный музыкальный вкус, появляется свой круг музыкальных интересов и предпочтений, который постепенно приобретает устойчивость. Наблюдения мног­­их позволяют говорить о том, что большая часть современной молодежи увлечена рок-музыкой. Рок является социальной реальностью нашего времени. Современная музыка воспринимается как обособленная область музыкального искусства, существующая автономно.

Работа состоит из введения, шести глав, заключения и списка использованной литературы. Первая глава посвящена определению роли и места музыки в жизни современной молодёжи и выявлению понятия ”музыкальная культура”. Во второй главе идет речь о происхождении рок-н-ролла, о его развитии в разных странах и приводится его характеристика в целом. В третьей главе будут приводиться факты из жизни знаменитых людей, игравших рок-музыку и также игравших большую роль в жизни своей страны. В последних трех главах будут рассматриваться отрицательные и положительные стороны рок-н-ролла, как музыкальной культуры

Глава I

Специфика музыки. Что такое музыкальная культура?

В современном обществе музыка занимает особое, далеко не последнее место. Еще древние философы описывали положительное влияние музыки на человека. Аристотель утверждал, что с помощью музыки можно определенным образом влиять на формирование человеческого характера. Авиценна называл музыку нелекарственным способом лечения наряду с диетой. В Индии национальные напевы исполняются как профилактическое средство во многих больницах. Музыка оказывает значительное влияние на поведение, жизнь и здоровье людей. Музыка, ее ритм широко использовались при проведении обрядов и иных культовых действий. Достаточно ярким примером этому может служить шаманская практика, известная у разных народов мира. Специально подобранные ритмичные удары шаманского бубна способствовали вхождению в особые состояния сознания как самого шамана, так и остальных участников.

Мир, в котором мы живём, наполнен различными природными и искусственными звуками, но звуки сами по себе - это ещё не музыка. Музыка возникает тогда, когда человек стал организовывать эти звуки. Любая музыка, которую мы прослушиваем изо дня в день, может не только развлекать и услаждать наш слух, также эта музыка обладает способностью оказывать заметное воздействие (как положительное, так и отрицательное) на психоэмоциональное и физическое состояние человека. В современном обществе музыка определяется понятиями - “модно” или “не модно”. В античные времена музыка играла успокоительную, увеселительную роль, но сейчас ее значение значительно изменилось. С изобретением звукозаписи музыка превращается в товар, который можно купить или продать. Этот товар в свою очередь создает такой рынок, который позволяет получать огромные прибыли. Появилось огромное количество радиостанций, транслирующих только музыку. В 1981 году, в США появилось MTV-музыкальное телевидение, вещающее 24 часа в сутки. Таким образом, музыка является неотъемлемой частью человеческой жизни. Сейчас существует огромное количество различных жанров, направлений и стилей музыки. В современном обществе не существует ведущего жанра музыки. Различия находятся не в самой музыке, а в её слушателе. Музыкальные жанры обладают различными ценностными спектрами, которые определяют их восприятие аудиториями как явлений, связанных не только с искусством, но и с реальной жизнью. По моему мнению, каждый слушатель индивидуален, каждый человек воспринимает что-либо по-своему. Музыка способна убедительно передавать эмоциональное состояние людей.

Музыкальная культура - это совокупность музыкальных ценностей, распространение и хранение их. На мой взгляд, музыка в современном обществе является не просто развлечением, она также представляет из себя средство самовыражения. По музыкальному признаку люди, а чаще всего молодежь объединяются в различные субкультуры, находя себе подобных. Но такую роль играет та музыка, которая противопоставляется массовому вкусу.

Основными элементами и выразительными средствами музыки являются мелодия, ритм, метр, темп, динамика, тембр, гармония, инструментовка и многое другое.

Музыка, по моему мнению, самое символическое искусство из всех, потом что она оказывает влияние на человека и его психику, не используя ни слов, ни зрительных образов. Музыка считается одним из самых высоких способов символического мышления. По словам философа Аттали, «музыка – это облеченные в звуки колебания и символы общества». В греческой мифологии слово «музыка» связана с музами – девятью дочерьми Зевса и богини памяти Мнемозины. Музы, за исключением Урании и Клио, связаны с пением, танцами и музыкой. Они воспевают подвиги богов, и им ведомо прошлое, настоящее и будущее. Другая традиция связывает муз с магическим музыкантом Орфеем.

Каждый день большинство из нас слушает разную музыку, даже делая это не целенаправленно, нам приходится слышать ее, например– в машине, автобусе, супермаркете, кинотеатре, на улице, на дискотеке, в баре или ресторане – везде, где бы мы ни находились, нас сопровождают звуки музыки. При этом вряд ли кто-то может задумываться о том, какое огромное влияние она оказывает на наш внутренний мир и внешнее его выражение, т.е. поведение. Своим ритмом, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звуковых сочетаний музыка передает бесконечный набор чувств и настроений. Её сила заключается в том, что, игнорируя человеческий разум, она проникает прямо в душу, в подсознание и создает настроение человека. Соответственно своему содержанию музыка может вызывать в человеке самые разные чувства, побуждения и желания. Она может расслаблять, успокаивать, бодрить, раздражать, но это только те влияния, которые осознаются нашим разумом. При этом мы регулируем свое поведение в зависимости от качества этого влияния. Все это происходит осознанно, при участии мышления и воли. Но существуют влияния, которые проходят именно «мимо» нашего сознания, оседая в глубине нашего мозга и составляя значимую долю всех наших смыслов и мотивов. Конечно, нельзя преувеличивать роль музыки в построении человеческого «Я» и его поведения: существует масса факторов как внешних, так и внутренних, которые оказывают влияние на наш внутренний мир. Но нельзя и отрицать факт участия музыки в формировании сознания.

Многие из современной молодежи, учитывая все многообразие жанров музыки, стараясь продемонстрировать свой насыщенный внутренний мир и свою непохожесть, отдают свое предпочтение таким жанрам, которые каким-то образом идут в разрез с принятыми нормами в обществе. К таким жанрам относится рок, имеющий множество проявлений (hard rock, punk rock, art rock). Рок зародился на Западе в начале 60х годов, под названием рок-н-ролл.

Глава II

История рок-н-ролла

Рок-н-ролл (Rock and roll) - дословно с английского языка переводится как “качайся и крутись”. Это один из жанров популярной музыки, зародившийся в 1950-х годах в Америке и явившийся ранней стадией развития рок-музыки. Также он является танцем, исполняемым под музыку рок-н-ролла и музыкальной композицией в стиле рок-н-ролла. Для рок-н-ролла характерен быстрый темп , большое использование сленга (в основном негритянского) и свобода музыкального исполнения. Основными инструментами являются электрогитара, бас, ударные и пианино.

Первоначально термин "рок-н-ролл" ввел в обиход Алан Фрид из Кливленда ­ (диск-жокей одной из американских радиостанций). В начале 50-х годов в США была популярной песня в стиле "ритм-н-блюз", в которой была такая фраза: "We'll rock, we'll roll", что примерно означает "мы будем качаться, мы будем кружиться". Эту фразу и употребил Алан Фрид, описав ею новую музыку, которую он передал по радио. Слово "рок-н-ролл" тотчас же вошло в употребление. Алан Фрид не только изобрел термин "рок-н-ролл", но к тому же и энергично пропагандировал новый музыкальный стиль. Став знаменитостью, он снялся в нескольких фильмах, самый знаменитый из них ­ "Танцуй рок круглые сутки", где участвовал Билл Хейли. Но в итоге Фрид в 1960 году за его активное взятничество был приговорен к заключению и умер от алкоголизма.

Рок-н-ролл явился результатом смеси различных стилей музыки распространенных в то время в Америке. Почти одновременно, независимо друг от друга, неизвестные никому белые и черные музыканты американского Юга стали смешивать ритм-энд-блюз, буги-вуги и кантри, добиваясь неведомого до того звучания. Билл Хейли (самый первый исполнитель "чистого" рок-н-ролла) вовсю использовал негритянский сленг в начале 1950-х гг. в своих ритмичных песнях, построенных на кантри с примесью джаза и буги-вуги. Его два сингла «Rock Around The Clock» (записан в апреле 1954 года) и «Shake Rattle And Roll» сыграли решающую роль в массовой популярности рок-н-ролла, который являлся до этого лишь музыкальным экспериментом и был известен лишь слушателям местных радиостанций. Конечно, очень сложно определить начало зарождения данного стиля музыки, но знатоки часто отдают первенство рок-н-ролла песне «Rocket 88», записанной в исполнении Айка Тёрнера в студии Сэма Филлипса в 1951 году. В итоге классическое звучание рок-н-ролла было сформировано в 1954—55 гг., когда Билл Хейли, Элвис Пресли, Чак Берри, Литл Ричард и Фэтс Домино записывали песни, заложившие основу этого направления. Пресли смело экспериментировал с кантри и блюзом, Фэтс Домино наконец-то доказал, что его новоорлеанское пианинное буги-вуги и было рок-н-роллом; ураганный ритм и неистовые вопли пианиста Литла Ричарда стали квинтесенцией бунтарского характера рока, а гитарные аккорды и остроумные тексты Чака Берри стали примером для бессчисленных подражаний.

Еще один человек, который оставил свой отпечаток в создании рок-н-ролла - это Маленький Ричард, негритянский певец, исполнитель музыки "ритм-н-блюз". В 1973 году он заявил, что является основателем рок-н-ролла, подобно тому, как Форд ­ основателем фирмы "Форд". Маленький Ричард утверждал, что именно он первым ускорил темп ритм-н-блюза и это стали называть рок-н-роллом.

Но несмотря на ускоренные темпы развития рок-н-ролла до 1954 года его популярность не выходила за пределы нескольких штатов. Настоящий успех пришел после появления на киноэкранах картины "Джунгли грифельных досок" о бандах подростков-школьников. Действие фильма сопровождалось музыкой, исполнявшейся оркестром Билла Хейли. Биллу было уже за тридцать, и подростки причисляли его к старшему поколению, а им хотелось видеть на экране своего сверстника. И тогда в свет выходит Элвис. Элвис Пресли прекрасно вписался в голливудские стандарты и к тому же являлся обладателем незаурядного голоса. Его исполнению были присущи исключительный динамизм и темпераментность. Он до сих пор является олицетворением рок-н-ролла. Хотя его нельзя считать первым исполнителем рок-н-ролла, но историю нового стиля исчисляют с момента появления на эстраде Элвиса Пресли. С этого момента рок-н-ролл стал развиваться как бы под свой собственный ритм - спрос на пластинки рос с каждым годом, а тексты песен становились более социальными, проблемными. Элвис Пресли, наречённый «королём рок-н-ролла», оказал огромное музыкальное и стилистическое влияние на молодое поколение не только Америки, но и всего мира.

После невиданного коммерческого успеха Пресли, рок-н-ролл немедленно стал объектом интереса кинематографа, а также крупнейших лейблов. В 1956—57 гг. рок-н-ролл пополнился новыми звёздами — Карл Паркинс, Джерри Ли Льюис, Бадди Холли, Эдди Кокран — которые продемонстрировали новаторские приёмы игры и оказали ещё большее влияние на следующее поколение музыкантов. Особое место в истории инструментального рок-н-ролла занял Линк Рей, чья композиция «Rumble» оказала огромное влияние на развитие последующей гитарной музыки. Уже к концу 1950-х пластинки в стиле рок-н-ролла были одними из самых популярных в США
Развитие рок-н-ролла было стремительным, однако он также довольно быстро оказался на грани самоисчерпания: Литл Ричард оставил поп-музыку уже в 1957 году, два года спустя после своего первого успеха; Элвис Пресли был призван в армию на два года и по возвращению в 1960 году был больше занят кинокарьерой; Бадди Холли, Ричи Валенс и Эдди Кокран погибли в 1959—60 гг.; Чак Берри был приговорён к тюремному заключению. Другие певцы стали осваивать посторонние стили (кантри, ритм-энд-блюз и др.). Параллельно существовало множество коммерчески успешных исполнителей, однако они мало способствовали музыкальному развитию.

К началу 1960-х гг. рок-н-ролл оказался на тупиковой стадии развития и вдохнуть в него жизнь удалось лишь «британским вторжением» (The Beatles) середины 1960-х гг. Почти все рок-н-ролльные хиты 50-х гг. (особенно Чака Берри и Литла Ричарда) были заново перепеты британскими группами. В это время появляется термин «рок».

В начале 1960-х годов британская молодежь, которая выросла на американском блюзе, стала придумывать и сочинять свой собственный стиль. Такие группы как The Rolling Stones и The Who способствовали зарождению нового звука, новых идей и нового движения музыки, а именно рока. В любой творческой среде всегда возникает потребность развиваться, искать новое. С 1966 года стало достаточно популярным направление арт-рока, которое впоследствии произвело впечатление на весь мир. Яркими представителями этого движения были Энди Уорхол и Велвит Андеграунд, Пинк Флойд, а также Дэвид Боуи.

1975-й год по праву занимает особое место в истории рок-н-ролла. Именно в это время две признанные мировые рок-столицы - Нью-Йорк и Лондон - сдают свои позиции, а молодые музыканты по обе стороны Атлантики набирают обороты, желая вдохнуть в рок новую силу. Пожалуй, наиболее ярко этот процесс отразился в работе таких команд как Patti Smith, Ramones, The Sex Pistols и The Clash. В результате этих смелых и бескомпромиссных экспериментов мир стал свидетелем рождения третьего поколения рок-н-ролла - панк-рока.

В 1965 году в индустриальной столице Англии - Бирмингеме - произошел несчастный случай, который навсегда изменил историю рока. Молодому гитаристу Тони Айрону отрезало кончики пальцев правой руки на станке. После этого парень не оставил надежды играть: он вставил на пальцы металлические пластинки, в результате чего звук стал получаться громче, сильнее, тяжелее и агрессивней. Это вызвало неслыханный резонанс среди музыкантов, с того момента каждый пытался воспроизвести этот звук. “Хэви метал” стал глобальным феноменом в истории рока. Направление продолжает развиваться и сейчас. Пожалуй, наиболее яркими представителями этого поколения являются Deep Purple, Iron Maiden и Metallica.

В начале 70-х годов рок звучит с такой мощью, что возникает возможность и потребность слушать его на стадионах. Группа Led Zeppelin первая решается на столь смелый шаг. Вскоре участники коллектива обнаруживают, что их музыку не только слушают по всему миру, но и что она способна внести в него немалые изменения. Эпоха стадионного рока прославлена целым рядом исполнителей: Led Zeppelin, Kiss, The Police, Queen и Dire Straits.

В начале 1990-х в музыкальную столицу мира превращается Сиэтл и в это же время появляются новые короли альтернативного рока. Курт Кобейн, солист группы Nirvana, становится, по истине, голосом поколения. Вскоре к альтернативному року присоединяются еще несколько групп. Наследие Курта Кобейна и групп R.E.M., Black Flag, Pearl Jam, Sonic Youth до сих пор оказывает влияние на рок. Каждый день меня окружают те люди, которые пожертвовали бы многим ради того, чтобы услышать участников этих коллективов вживую.

В начале 80-х годов направление “инди” все еще остается глубокой тайной британской музыки. К нему причисляют целый ряд исполнителей, таких как The Smiths и Oasis. Эти исполнители первоначально не пользовались большой популярность,но уже спустя несколько лет их триумф становится настолько полным, что с трудом удается разместить на концертах всех поклонников. А новая волна манчестерских групп The Libertines, Franz Ferdinand, Blur, Kaiser Chiefs и Arctic Monkeys не только закрепляет позиции “инди”, но и возносит это направление на вершину рок-музыки.

Сейчас весь мир отмечает всемирный день рок-н-ролла 13 апреля. Именно в этот день в 1962 году группа «Биттлз» выступили в клубе «Star Club» в Гамбурге.

Из истории рок-н-ролла в СССР.

Рок-н-ролл пришел в Советский Союз после Всемирного фестиваля молодежи и студентов 1957. Иосиф Сталин умер за год до рождения рок-н-ролла. В это время и начался в Союзе период оттепели, все начало возрождаться. Первым делом возрождалось радио, которое в то время все еще работало по проводам. И вот по этим архаичным проводам после многолетнего перерыва зазвучала легкая музыка. До тех пор, как правило, в эфире звучали лишь ансамбли русских народных инструментов, классическая музыка и грузинские песнопения. Постепенно дошло и до проигрывания по радио танго, фокстротов, румб - всего, что ранее считалось неприемлемым. У коллекционеров появилось увлечение иностранными пластинками с записями буги-вуги. Стоили они дорого, найти их было достаточно трудно, поэтому распространялись они все больше на самодельных пластинках.

Когда после 59-го года в продаже появились первые долгоиграющие пластинки, а в их числе - и диски Билла Хейли, музыкальный народ смог наконец-то увидеть лицо своего кумира, запечатленное на конвертах долгоиграющих дисков.

Впервые "Рок вокруг часов" прозвучал по Питерскому радио в 1957 году во время трансляции студенческого спектакля института ЛЭТИ под названием "Весна в ЛЭТИ". И все же тогда рок-н-ролл могли пропустить на радио только в пародийном виде.

Рок-н-ролл привнес в молодежную среду тех лет колоссальный импульс, который продолжается и до сих пор.

Глава III

Знаменитые люди шестидесятых.

Говоря о знаменитых людях шестидесятых, я имею ввиду тех музыкантов, играющих рок-н-ролл, которые не просто играли свою музыку, а которые внесли свой вклад в развитие музыкальной культуры и в жизнь своей страны. Это были те люди, которым молодежь (как современная, так и того времени) верила и гордо пыталась быть на них похожа. Я бы хотела рассказать про Чака Берри, Мика Джаггера и Джона Леннона.

Чак Берри.

Чака Берри называют "черным королем" рок-н-ролла. Принято считать, что музыкант объединил музыку черных, блюз, с музыкой белых, кантри, а в результате получился рок-н-ролл. Вот цитаты самого музыканта:
"Для Бога нет разницы, черный ты или белый, - парировал музыкант. - А в музыке важно лишь то, умеешь ты играть или нет. Были хорошие черные музыканты и были хорошие белые. Джаз играли и черные, и белые. Что касается рок-н-ролла, то гораздо важнее, что он нес новый драйв и звук. Расширил возможности для самовыражения. Музыка ж сама по себе способна объединять людей".
С такими хитами Берри как "Rock and roll music", "Roll оver Beethoven" и "Johnny B Goode" рок-н-ролл окончательно завоевал мир в 60-е годы. Он оказал огромное влияние на творчество "The Beatles"(с солистом Джоном Ленноном) и "The Rolling Stones"(фронт меном которых является Мик Джаггер) .
Чак Берри начал выступать в 50-х годах XX века и до сих пор на удивление своих поклонников бодр и регулярно гастролирует с концертами, хотя музыканту уже исполнилось 80 лет. "Я каждый день играю на гитаре и много репетирую. Я учу играть своих музыкантов. Я научил играть своих детей. У меня много концертов".

Тем самым, на основе этой информации можно сделать вывод, что Чак Берри своей музыкой смог снизить расовую напряженность, объединив музыку черных и белых.

Мик Джаггер

Мик Джаггер это легендарный английский рок-музыкант, актер, продюсер, фронтмен группы Rolling Stones. Человек, которому принадлежит всемирно известная фраза «Секс, наркотики и рок-н-ролл». Образ, созданный Джаггером на сцене, уникален - его голос, временами грубый, временами женственный и мягкий, толстые губы, похотливая улыбка, вызывающая сексуальность в поведении перед многотысячной толпой, агрессия, энергичность, и вместе с тем, дурашливость и кривляние — все это сделало Джаггера одним из самых популярных рок-фронтменов. Rolling Stones — рок-группа, которая продолжает выступать и делать записи более 30 лет. Феноменальное долголетие. Вклад ее в мировой рок невозможно переоценить, Rolling Stones давно уже стали культовыми фигурами. На волне оглушительного успеха у музыкантов возникли проблемы — наркотики. Чуть ли не весь 1967 прошел под знаком судебных разбирательств по поводу правонарушений Мика Джаггера, Кейта Ричарда, Брайана Джонса, связанных с употреблением наркотиков. Приговор был достаточно суров – три месяца тюремного заключения. Однако по этому делу была подана апелляция, и приговор сменили на условное освобождение.

Заслуги Джаггера на музыкальном поприще были высоко оценены — к 60-летнему юбилею королева Елизавета II посвятила Джаггера в рыцари. В одном из интервью Мик Джаггер сравнивая 1968 и 1998 год, сказал, что раньше в троице «Секс, наркотики и рок-н-ролл» секс стоял на первом месте, а теперь на его месте наркотики. Сейчас Джаггер заявил, что бросает пить, курить и принимать наркотики. Причиной такого решения стало беспокойство о собственном здоровье.

Несмотря на всемирное признание, личность знаменитого рокера вызывает не только положительные эмоции. Согласно опросу, проведенному журналом Blender, Сэр Мик Джаггер занимает сегодня почетное 13-е место в списке 50 худших музыкантов в истории современной музыки.

Такой музыкант, как Мик Джаггер смог внести огромный вклад в развитие рок – музыки. Его музыка остается популярной и по сей день. Так же он ввел отрицательный признак рок-музыки - это наркотики, которые смогли неплохо испортить ему здоровье и репутацию.

Джон Леннон

Вклад Джона Леннона в составе The Beatles, а также отдельно от легендарной группы, в мировую культуру трудно переоценить. Вместе с Маккартни и Харрисоном он поднял на новый художественный уровень работы своих американских коллег – рок-вокалистов. В США лишь Элвис Пресли, Ричи Валенс и некоторые другие звезды рокабилли действительно серьезно относились к разработке и исполнению вокальных партий. The Beatles это делали всегда – так что, их кавера американских исполнителей звучат значительно более выразительно и технично, чем эти же песни в оригинале. Большинство исполнителей рок-н-ролла тех времен пели исключительно «о разбитой любви и расстроенных нервах». The Beatles одними из первых отошли от попсовой тематики, превратив песни в настоящую поэзию и/или поставив в них серьезные социальные и даже политические проблемы.

К тому же, творчество The Beatles отличалось гуманностью, праздничностью, позитивностью, которых всегда так не хватало западному искусству. Леннон и другие музыканты из ливерпульской четверки были полны искренней любви к своим слушателям – и те это чувствовали. И, наверное, в том числе и этим объясняется огромный успех The Beatles. Джон Леннон был очень искренним человеком, и никогда не скрывал своих взглядов. В этом была его сила, однако именно из-за этого, он, по всей видимости, он и не смог дожить до наших дней. Период политической активности у Джона Леннона продолжался с 1968 по 1972 год. В это время Леннон уже занял вполне определённую позицию — он выступал за мир во всём мире, и даже вернул королеве Орден Британской Империи — в знак протеста против внешней политики страны. В 1969 относятся первые публичные политические акции Леннона совместно с Йоко Оно. 15 декабря 1969 Ленноны организовали антивоенный концерт под лозунгом «Война закончится, если ты захочешь этого». Сразу после переезда за океан Леннон включился в политическую жизнь США. Он выступал за наделение индейцев гражданскими правами, за смягчение условий содержания заключённых в тюрьмах, за освобождение Джона Синклера, одного из лидеров американской молодёжи, осуждённого на 10 лет тюрьмы за хранение марихуаны.

Великий музыкант Джон Леннон своими песнями и своими выступлениями доказал всему миру то, что люди должны бороться за мир и свободу.

Глава IV

Влияние рок-музыки на организм человека

Как известно, далеко не каждое музыкальное направление позитивно влияет на организм человека.тТак давайте подробным образом рассмотрим влияние рок-музыки. Этот музыкальный стиль имеет свои отличительные черты или средства воздействия на психику:

1. Жесткий ритм

2. Монотонные повторения

3. Громкость, сверхчастоты

4. Светоэффект

Ритм - одно из сильных способов воздействия на человеческий организм. В культе Вуду применялся особый ритм, который, при специальной последовательности музыкального ритма и заклинаний во время языческих ритуалов, мог ввести человека в состояние транса или экстаза. Хорошо продуманная система ритмов управляла телом и психикой человека, как инструментом в руках жрецов Вуду. Американские негры, перенявшие эти ритмы, использовали их как танцевальную музыку, постепенно переходя от блюзовых к более тяжелым ритмам.

Восприятие музыкального ритма связано с функциями слухового аппарата. Доминирующий ритм сначала захватывает двигательный центр мозга, а затем стимулирует некоторые гормональные функции эндокринной системы. Но главный удар направлен на те участки мозга, которые тесно связаны с половыми функциями человека. Барабанный грохот использовали вакханки, чтобы довести себя до неистовства, а также с помощью подобных ритмов в некоторых племенах осуществляли казнь.

Американский психолог и музыковед Жанет Поделл пишет: "Сила рока всегда была основана на сексуальной энергии его ритмов. Эти чувства в детях испугали их родителей, которые видели в роке угрозу для своих детей и были, конечно, правы. Рок-н-ролл и вас способен заставить двигаться, танцевать так, что вы забудете обо всем на свете".

Особое внимание нужно уделить влиянию частот, употребляемых в рок-музыке, которые имеют особое воздействие на мозг. Ритм приобретает наркотические свойства при сочетании со сверхнизкими (15-30 герц) и сверхвысокими (80.000 герц) частотами.

Преизбыток как высоких, так и низких частот серьезно травмирует мозг. На рок-концертах нередки контузии звуком, звуковые ожоги, потеря слуха и памяти.

Наше ухо настроено воспринимать обычный звук в 55-60 децибел. Громкий звук составит 70 децибел. Но переходя все пороги нормального восприятия, сильный по интенсивности звук вызывает невероятный слуховой стресс. Громкость звука на площадке, где установлены стенки с мощными динамиками, используемые во время рок-концертов, достигает 120 дб, а в средине площадки до 140-160 дб. (120 дб. соответствует громкости рёва взлетающего реактивного самолета в непосредственной близости, а средние величины у плейера с наушниками составляют 80-110 дб.). Во время такого звукового стресса, из почек (надпочечников) выделяется стрессовый гормон - адреналин. Такой процесс происходит при каждой стрессовой ситуации. Но воздействие раздражителя не прекращается и происходит перепроизводство адреналина, который стирает часть запечатленной в мозгу информации. Человек просто забывает, что с ним было или что он изучал, и умственно деградирует. Не так давно швейцарские медики доказали, что после рок-концерта человек ориентируется и реагирует на раздражитель в 3,5 раза хуже, чем обычно.

Итак, весь технический арсенал рока направлен на то, чтобы играть на человеческом организме, на его психике, как на музыкальном инструменте. Рок-музыка оказалась в состоянии тотально изменить индивидуальные характеристики человека. Она одновременно влияет на двигательный центр, эмоциональную, интеллектуальную и половую сферы деятельности человека.

Какие же последствия воздействия рок-музыки на поведение слушающего?

Как отмечалось выше - у каждого звука или произведения есть свой "слуховой путь" и от этого зависит реакция в изменении поведения человека. Если задействованы нервные клетки, связанные с отрицательными эмоциями, то это немедленно отражается на поведении.

Ниже перечислены возможные результаты воздействия рок-произведений на мозг человека:

1. Агрессивность.

2. Ярость.

3. Гнев.

4. Депрессия.

5. Страхи.

6. Вынужденные действия.

7. Состояние транса различной глубины.

8. Склонность к самоубийству. У подростков эта склонность начинает проявляться с 11-12 лет, но при прослушивании рок-музыки, эта особенность подростковой психики провоцируется или намного усиливается в более старшем возрасте).

9. Неестественный, принудительный секс.

10. Неспособность чётко принимать решения.

11. Непроизвольное движение мышц.

12. Музыкальная мания (желание постоянного звучания рок-музыки).

13. Развитие мистических наклонностей.

14. Социальная отчуждённость.

Это, конечно, вовсе не значит, что человек, страстно любящий рок, обязательно обладает всеми этими качествами, просто у него гораздо большая к ним предрасположенность, и при соответствующем сочетании других факторов, он обязательно будет подвержен этому влиянию. Кстати, рок-музыка, также может менять религиозные представления и ценности (особенно в детстве, когда они еще не полностью сформированы), а также стимулировать в человеке стремление к самоактуализации, самореализации, индивидуализму и выделению в обществе.

Все это можно рассматривать, безусловно, как один из отрицательных аспектов данной музыкальной культуры. Остальные негативные воздействия рок-музыки на личность я бы хотела рассмотреть в следующей главе.

Глава V .

Негативное влияние рок-н-ролла на личность

В современном обществе увлечение рок-музыкой превратилось во всемирное движение, насчитывающее сотни миллионов последователей. Для многих молодых людей рок-музыка и стала стилем жизни, где поощряется распутство, употребление наркотиков, буйство и нигилизм. Как бы человек в принципе не относился к рок-музыке, он не может отрицать факта доминирующего влияния такой музыки на мировоззрение и поступки молодежи.

Факты показывают, что рок-музыка стимулирует половую распущенность. Согласно журналу "US Nеws аnd Wоrld Rеpоrt" от 19-го марта 1990-го года, "в данное время существует 13 рок-групп, названных именами мужских половых органов, 6 - именами женских половых органов, 8 - связаны с абортом, одна - именем болезни матки. 10 групп названы в честь разных сексуальных актов, а 8 включают в свое название ругательные матерные слова.” Современная рок-музыка насыщена элементами внебрачного совокупления, супружеской измены, садизма и мазохизма, гомосексуализма, изнасилования и некрофилии.

Разрушительное настроение рок - композиций может оказаться направленным против самого слушателя музыки. Некоторые композиторы рок-музыки проповедуют самоубийство - иногда намеками, а иногда прямо. Так, например, композитор Оzzy Оsbоurnе в песне "Suicidе Sоlutiоn" говорит: "Самоубийство - это единственный путь к освобождению."

Кроме секса и насилия, рок-музыка содействует злоупотреблению наркотиками. Еще в 1969-ом году журнал "Тimеs" (от 26 сентября). комментировал, что "композиторы рок-музыки употребляют наркотики часто и открыто, их произведения насыщены намеками на наркотики."

Многие из пользующихся успехом звезд рок-музыки занимались не только оккультизмом, но и сатанизмом. Стараясь описать свои собственные "вдохновенные" процессы, Джон Леннон объяснял: "Это состояние подобно одержимости, вроде психоза или состояния медиума." Литл Ричард испытывал подобные состояния и указал на сатану как на своего вдохновителя: "Мною руководила и мне приказывала иная сила. То была сила тьмы, ... в которую многие люди даже не верят”.Джим Моррисон (солист группы "Тhе Dооrs") называл духов, которые по временам овладевали. В их честь он составлял поэтические сочинения.
Все стихи Джима Моррисона, все его творчество связано с наркотиками, которые его и погубили.

Я перечисли все негативные стороны данной музыкальной культуры, которые наиболее опасны на мой взгляд. Но раз эта музыка и ее исполнители популярны уже пол века, то в ней есть и ряд позитивных аспектов.

Глава VI .

Положительные стороны рок-музыки

Рок-н-ролл - это не просто музыкальное направление, это молодежная культура, средство общения молодежи, зеркало общества. Он изначально создавался как способ самовыражения молодежи, бунт и протест, отрицание и пересмотр моральных и материальных ценностей мира.

Мы видим то, что на протяжении всей своей истории, рок-н-ролл показывает неразрешимую вечную диллему отцов и детей. Как средство самовыражения молодого поколения, рок-н-ролл в глазах старшего поколения выглядит лишь как детское развлечение, подчас опасное и пагубное. Хотя рок существует довольно давно, на нем выросло современное взрослое поколение, но все же перед ним сегодня встают такие же проблемы, как и вначале его пути: непонимание и отвержение. Это обстоятельство хорошо показывает спиралевидность развития: как бы мы не развивались, мы проходим этапы, которые уже остались в истории.

Безусловно, развитие рок-н-ролла тесно связано с техническим, экономическим, политическим и социальным развитием. Именно техническое развитие дает толчки развития рока. Развитие техники привело и к тому, что сейчас почти в каждой семье есть радиоприемник и магнитофон, что увеличивает влияние музыки на общество. Экономическое развитие поднимает уровень развития граждан, а следовательно поднимает их образованность и у них появляется больше свободного времени, которое можно посвятить музыке, также это улучшает и условия труда и обеспечение работой музыкантов.

В рок-н-ролле проявляются все законы философии. В том, что это протест молодежи и появление новой музыки, путем отрицания старой, проявляется закон отрицания, показывающий развитие рок-музыки. В появлении нового стиля путем слияния других стилей - закон отрадения, лежащий в основе развития сознания. В противоречивости рока (противостояние поп-рока и тяжелой музыки) проявляется закон единства и борьбы противоположностей.

Рок-н-ролл оказался тем самым средством, которое объеденило черных и белых подростков, которое уничтожило расовые и социальные предрассудки. Два чернокожих идола молодежи 50-х - Литтл Ричард и Чак Берри - каждым сценическим жестом, каждым звуком своих песен выражали отказ повиноваться расистскому движению.

К началу 60-х к совершеннолетию приблизилось очередное поколение. Родители этих детей активно боролись за мир, спокойствие и изобилие, надеясь, что потомки не только оценят их старания, но и раздвинут горизонты этого нового мира. Однако родители принесли с собой страх перед атомной войной и грех расовой ненависти, а идеалы равенства и справедливости просто растоптали в погоне за стабильностью и успехом. Неудивительно, что дети подвергли сомнению моральные и политические устои послевоенного мира; эти новые настроения нашли отражение в их музыкальных пристрастиях.

Но со временем популярность рок-н-ролла стала угасать, уступая место новым жанрам, о которых уже было сказано выше. Различных ответвлений стало появляться все больше и больше. С постепенной демократизацией общества стали появляться новые молодежные движения. Каждое движение рождало новый музыкальный стиль. Постепенно многообразие затмило изначальный жанр. И в наше время считается, что рок-н-ролл перестал быть массовым жанром и в общем прекратил свое существование. Но и сейчас среди любителей музыки сохраняются те, кто хранит верность жанру. Эта вечная борьба не прекратилась и сегодня – ведь рок-н-ролл по сути своей – это музыка взросления. Рок-н-ролл всегда умеет удивить своих поклонников, хотя бы на мгновение. И в то же время он всегда остается загадкой для людей в деловых костюмах, разъезжающих на лимузинах, взирающих на мир с высоты небоскребов, для которых стабильность и предсказуемость важнее всего. За пять шумных десятилетий на американской сцене рок-н-ролл пережил несколько феноменальных взлетов, обвальных падений и дал жизнь множеству замечательных музыкантов.

Заключение

Музыка - одна из самых вдохновенных форм искусства. Своим ритмом, мелодией, гармонией, динамикой, разнообразием звуко-сочетаний, колоритов и нюансов музыка передает бесконечную гамму чувств и настроений. Ее сила заключается в том, что, минуя разум, она прямо проникает в душу, в подсознание и создает настроение человека. Соответственно своему содержанию музыка может вызывать в человеке самые возвышенные и благородные чувства и наоборот самые тёмные и грязные желания. Всё зависит от музыки, какая она.
Современные композиторы рок-музыки согласны с тем, что произведения их имеют огромную силу. Их музыка направляет жизнь людей, которых они совсем не знают. Знаменитая фраза Мика Джаггера “Секс, наркотики, рок-н-ролл” говорит за себя. Это и заставляет осуждать рок-н-ролльный образ жизни. Навязывание распущенности – это, действительно, огромный минус. Ведь когда рок-музыканты поют о свободе и борются за нее, разве они воспринимают ее как вседозволенность? Разве беспорядочный секс и наркотики – это мир во всем мире?

Данная проблема остается актуальной и в наше время. Человек может следовать определенной музыкальной культуре, но всегда должен нести ответственность за свои поступки. Мы можем любить Джима Моррисона (солиста группы “The Doors”), но ведь для этого не обязательно нужно становиться похожим на него – не обязательно употреблять тяжелые наркотики и умирать. Достаточно лишь слышать его голос в его песнях и жалеть о том, что он покинул нас так рано.

На заре своего существования рок-н-ролл подвергался всеобщему осуждению как подрывающий моральные устои молодежи, но, похоже, именно благодаря этому он приобрел неувядающую популярность, несмотря на некоторые периоды застоя, упадка и бессмысленного самопоражения. Протест – вот ключевое слово.

В каждой музыкальной культуре есть свои плюсы и минусы, есть свои за и против, есть свои поклонники и противники. Следуя какой-либо музыкальной культуре необходимо извлекать из нее только лучшее.

Список источников и литературы

· Р. Некленд «Нотные ключи к Космосу». Санди-таймс за рубежом 1995 №46.

· Г.С. Кнаббе «Феномен рока и контр-культуры» Вопросы философии 1990, №8.

· Д.А. Леонтьев, Ю.А. Волкова «Рок музыка: социальные функции и психологические механизмы восприятия». Проблемы информационной культуры вып. 4, 1997

· Х. Ортега-и-Гассет «Новое искусство» 1995.

· Рувим Рублев, "Новое Русское Слово", 06.08.1999

ОТКРЫТЬ САМ ДОКУМЕНТ В НОВОМ ОКНЕ

ДОБАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ  [можно без регистрации]

Ваше имя:

Комментарий