К общим отличительным признакам русского лоскутного шитья можно отнести: преобладание мажорного колорита, богатство и пластичность фактуры, динамичность композиции, максимальное разнообразие цвета при ограниченном количестве приемов и лоскутных мотивов, употребление простых по форме деталей рисунков. Характерен для русского лоскутного шитья орнамент полотна одеяла, собранного из отдельных фрагментов, близких по рисунку и размеру, но разнообразных по цвету (часто нет двух одинаковых). (1 с 23)
Лоскутное шитье как вид декоративно-прикладного творчества предполагает вдумчивое отношение к материалу и процессу, проникновение в суть, анализ, а не бездумное копирование. Важным этапом в изучении лоскутного шитья является воспроизведение традиционных образцов и лучших произведений современных мастеров, работающих в духе традиций русского лоскутного шитья. Образцами для изучения и осмысленного копирования могут быть как подлинные изделия, так и их фотографии, иллюстрации в книгах, журналах, каталогах выставок. Очень полезны встречи с мастерами лоскутного шитья и непосредственное изучение их опыта.
Следует обратить внимание на взаимовлияние традиционного лоскутного шитья, ткачества, вышивки, плетения из бересты, резьбы и росписи по дереву. Вот почему так важно для понимания особенностей традиционного лоскутного шитья посещать музеи декоративно-прикладного искусства, выставки произведений народного творчества. Знакомство с любыми произведениями народного искусства, не только лоскутным шитьем, настраивает на восприятие прекрасного, формирует эстетический вкус и эстетическоесуждение.
В последние годы музеи, дома народного творчества стали собирать и изучать изделия из лоскута наравне с другими видами народных художественных ремесел, организовывать встречи с мастерами. Регионы, в которых и сегодня живы традиции, устраивают фестивали народного искусства, где лоскутное шитье представлено наравне с вышивкой, вязанием, ткачеством; проводятся конференции и семинары, посвященные этнохудожественному воспитанию детей. Все это дает педагогам основу для личностного роста, эстетического воспитания и творческого развития детей.
Таким образом, традиции народного лоскутного шитья складывались десятилетиями. Необходимо различать современное искусство лоскутного шитья, получившее свое развитие в клубах, творческих союзах, индивидуальном творчестве профессиональных художников, мастеров-любителей, и подлинно народное лоскутное шитье, которое было домашним рукоделием в деревнях, селах и малых городах России. Богатейший опыт народных мастериц — русских крестьянок лежит в основе творчества многих современных мастеров лоскутного шитья, служит источником выработки новых приемов создания лоскутных одеял, покрывал, различных ковриков. Лоскутная мозаика традиционных изделий представлена различными рисунками. Как правило, в них присутствуют детали в форме полоски, квадрата, треугольника, т. е. тех фигур, которые могли быть выпадами от прямого кроя русского костюма.
1.2 Художественные возможности текстильных материалов для лоскутной пластики
Ткань — наиболее распространенная разновидность текстиля, основа для шитья. От раскроя ткани при изготовлении швейных изделий остается много разноцветных узорчатых небольших кусочков ткани — лоскутов, которые; являются прекрасным материалом для творчества. (14 с 45)
В лоскутном творчестве используются и отходы от шитья, и ткань, бывшая в употреблении, и новая ткань. Из текстильных лоскутов (а это могут быть и кусочки трикотажного полотна, обрезки лент, тесьмы и т.п.) делаются одеяла, подушки, панно, салфетки, игрушки, сувениры. Лоскут используется в костюме в качестве декора. Детали одежды могут выполняться полностью из лоскутов (как бы лоскутной ткани) или использоваться в качестве отделки.
Ткань — это мягкий, пластичный материал. Отсутствие жесткости — то главное, что отличает изделия из ткани и лоскута. И это относится не только к форме изделия, но и к рисунку орнамента.
Ткани отличаются, друг от друга по цвету, рисунку, фактуре, толщине, плотности и т.д. Эти и другие различия тканей при изготовлении художественных изделий могут служить изобразительными средствами. Так, например, сочетание различных тканей (ситец, вельвет, бархат, атлас, мешковина и т.п.) обогащает фактуру лоскутного полотна в целом, делает его более выразительным в художественном отношении.
Особого внимания заслуживают цвет и рисунок ткани. При использовании в орнаментальном рисунке тканей разнообразных цветов можно достичь высокой степени декоративности лоскутного полотна. Цвет и рисунок ткани определяют узор лоскутков. В лоскутном творчестве используются гладкокрашеные (одноцветные) ткани и узорные. Рисунок на ткани может быть крупный и мелкий, плотный и разреженный, равномерно и неравномерно расположенный, растительный и геометрический, четкого очертания и как бы размытый и т.д. Рисунок ткани может быть одноцветным и многоцветным и располагаться на разноцветных фонах.
В одном небольшом лоскутке иногда можно насчитать до десятка различных цветов и оттенков. [Приложение]
Наиболее употребимы в лоскутном творчестве ткани с мелким растительным рисунком, заполняющим все поле ткани. С крупным рисунком нужно быть осторожнее. Неудачно подобранный рисунок лоскута (например, резкие, контрастные линии крупного рисунка ткани) может нарушить композицию полотна. Ткани с ритмическим рисунком, такие, как клетка и полоска, могут дать необычный декоративный эффект, если их применять осмотрительно.
Желательно иметь ткани и лоскуты различных оттенков каждого основного цвета. Это позволит выполнить так называемую растяжку или "раскат" цвета, т.е. плавный переход оттенков одного цвета от светлого к темному.
Предпочтительнее использовать ткани плотных сочных цветов. Проигрывают в лоскутных изделиях большие фрагменты пастельных цветов, бельевые ткани с редким рисунком на светлом фоне.(14 с 45)
Лоскутное творчество подобно волшебству. Из разрозненных маленьких кусочков, принадлежащих разным тканям, искусная рука мастера создает что-то совершенно новое, цельное, обладающее сильным эмоциональным воздействием на зрителя. Таким образом, создается новая, необычная ткань. Иногда в таких полотнах из лоскутов как бы продолжается жизнь старых вещей, и связанные с ними воспоминания согревают душу. Лоскутные изделия очень органично входят в дом, быт, создавая тепло и уют.
Каждый лоскуток ткани — это отдельная система со своей цветоорнаментальной организацией. Чтобы соединить множество таких систем в единое целое, не получив при этом малохудожественный хаотичный беспорядок, чтобы добиться цельности, художественной выразительности изделия, необходимо обладать не только художественным вкусом, но и соответствующими знаниями. Знания закономерностей цветовых сочетаний, построений орнаментальных композиций помогут не допустить грубых ошибок в работе и добиться желаемых результатов.
Совмещая в работе ткани различных фактур и плотности, можно добиться интересных эффектов. Например, составляя букет, можно выбирать материалы различной толщины, выполняя цветы из шелка или ситца, а листья и стебли из сукна или гобеленовой ткани. Но, сочиняя многоплановый пейзаж, на фоне и заднем плане лучше использовать более легкие ткани, а деревья на переднем плане сделать из плотных материалов. Работая с буклированной тканью, вельветом, материалом с начесом или ворсом, всегда исходите из размера вашей картины. В маленьких работах эти ткани могут грубо смотреться. Их фактурность не будет соответствовать масштабу картины. Участие таких материалов должно быть отмерено буквально «гомеопатическими» дозами. Зато в большом панно рубчики вельвета станут крышей дома, а буклированная шерсть прекрасно передаст кору старого дерева.
Бархат
Работа с бархатными тканями одновременно и сложна и интересна. Бархат — материал коварный. Попробуйте вставить в работу лоскут малинового ситца — и он придаст ей яркость. А теперь замените его таким же по цвету бархатом, и... вы рискуете получить от зрителей упрек в безвкусице! В бархате очень многое зависит от оттенка, и нужно это почувствовать.Интересно использовать такое свойство бархата (и других ворсовых тканей), как изменениетона в зависимости от направления ворса. Желая получить в работе бархатный фон, решите, стоит ли сделать его светлее и шелковистее, положив ворсом вниз, или лучше будет смотреться густой насыщенный цвет и пушистая фактура.
Бархат прекрасно подойдет и для основного фона работы, и поддержит более яркую деталь темным контуром или тенью. Выкроенные маленькие фрагменты бархата, вставленные в букет, дадут эффект второго плана и объем. Такие фрагменты необходимо проклеивать по контуру тонким слоем густого ПВА. Обметывать бархат на машинке не рекомендуется, так как шов сминает ворс. Лучше, по возможности, делать мягкий подгиб и пришивать его от руки.Чтобы разнообразить поверхность гладкого бархата, обработайте его крахмальным раствором. Делается это так: по рисунку вырежьте трафарет из плотного провощенного картона или пластика. Разведите крахмальный раствор. (3 с 34)
Трафарет прижмите к бархату и жесткой щеткой, намоченной в растворе, прогладьте рисунок против ворса ткани. Так «прорисовывается» весь нужный вам кусок бархата. После высыхания на нем остается более темный рисунок за счет поднявшегося и зафиксированного ворса.
Шелк
Натуральный шелк — изумительный материал, легко драпирующийся в красивые складки. Но при работе с ним нужно учесть, что он сильно сыпется и край всегда необходимо обрабатывать. В работах, сшитых вручную, шелковый фрагмент лучше всего пришивать с подгибом или обрабатывать край ножницами «зигзаг». В случаях, когда край должен оставаться на виду, можно пройти по нему спичкой или булавкой, смоченной густым ПВА. Таким же клеем закрепляются повороты формы на объемных деталях (лепестки цветка).Из расписного шелка составляются букеты и кроны деревьев; из гладкого, прошитого объемными складками, вырастают горы и выкладываются фоны в натюрмортах. Накладывая послойно розовый шелк или шифон разных оттенков, можно создать лицо на полотне.