Смекни!
smekni.com

Биография и творчество А.Ахматовой (стр. 2 из 4)

Поэма «Путем всея земли» интересна своим глубоко философ­ским содержанием, стремлением автора осмыслить трагические события современной войны, соединить современность и историю.

Этапным произведением Ахматовой была поэма «Реквием». Своеобразна ее творческая история. Создавалась эта поэма в го­ды страшных сталинских репрессий и беспредельного произвола.

Над созданием поэмы поэтесса работала пять лет (с 1935 по 1940 г.). Опасаясь обыска, Ахматова хранила поэму в памяти, не доверяя ее бумаге.

В 60-е годы «Реквием» был подготовлен к печати, но опубли­ковали его только в 1987 году.

В страшное время репрессий 30-х годов Ахматова провела семнадцать месяцев в тюремных очередях Ленинграда, испытывая невероятные страдания, унижения, но не теряя надежды на оправ­дание ни в чем неповинного сына. И однажды одна из женщин в очереди, узнав ее, — спросила: «А это вы можете описать?». И она ответила: «Могу».

Для понимания поэмы важен эпиграф:

Нет, и не под чуждым небосводом, И не под защитой чуждых крыл, Я была тогда с моим народом, Там, где мой народ, к несчастью, был.

Поэма состоит из отдельных частей и небольших глав: «Вместо предисловия», «Посвящение», «Вступление». Десять главок — семь без названия, а остальные имеют заголовки: VII — «Приговор», VIII — «К смерти», X — «Распятие». Поэма заканчивается эпило­гом.

Ахматова создала своеобразный памятник — Реквием — людям, которые несмотря на боль, унижения, обиды, сумели все вынести, собрать воедино духовные и физические силы, чтобы противо­стоять, когда пришло время, германскому фашизму в огненные годы войны.

Уже во «Вступлении» определен лейтмотив произведения:

Звезды смерти стояли над нами, И безвинная корчилась Русь Под кровавыми сапогами И под шинами черных марусь.

Ахматова не сразу увидела «Реквием» поэмой. Вначале это был цикл лирических стихотворений трагического содержания. Затем, написав вступительные части, пояснение, эпилог, она с пол­ным правом назвала свое произведение поэмой.

Лирическая героиня поэмы, ее переживания связаны с именем поэтессы и ее биографией. Но отождествлять Ахматову и ее лири­ческую героиню не следует. Прежде всего потому, что образ лири­ческой героини — образ обобщающий. Ахматова наделила свою героиню типическими чертами характера русской женщины своего

времени, которая пережила огромное чувство материнской трево­ги за судьбу репрессированного сына, брата, .мужа. Все, что она делала, было освещено любовью, терпением, надеждой на избав­ление.

Болезненная тревога была общим состоянием женщин, кото­рые добивались освобождения своих родных. Автор находит прон­зительные строки для описания женской трагедии тех лет:

Эта женщина больна,

Эта женщина одна.

Муж в могиле, сын в тюрьме,

Помолитесь обо мне.

Обращаясь к незабываемым дням своей юности и называя себя «царскосельской насмешницей» и «грешницей», Ахматова за­мечает, что никогда не могла даже себе представить будущих трагических переживаний, не видела себя в этой страшной оче­реди, состоящей из таких же несчастных женщин, как и она сама:

Как трехсотая, с передачею, Под Крестами будешь стоять И своею слезой горячею Новогодний лед прожигать.

Кульминацией поэмы являются ее главы «Приговор», «К смер­ти», «Распятие». Именно эти главы о трагических судьбах без­винно осужденных представляют параллель библейской истории о приговоре к смерти Христа и о его Распятии за грехи людские. В этих главах Ахматова 'поднимается до глубинных философских обобщений. Сам облик скорбящей Матери, созданный ею, вызы­вает чувство сопричастности ее горю и странной робости перед ее стойкостью и мужеством:

А туда, где молча Мать стояла, Так никто взглянуть и не посмел.

В Эпилоге Ахматова выражает чувство преклонения перед теми, кто вместе с нею вынес эти страшные годы. Образ лирической героини в поэме перерастает в собирательный образ Матери, ко­торая дарует жизнь и мужество, стойко борется за нее, преодоле­вая все превратности судьбы:

И я молюсь не о себе одной, А обо всех, кто там стоял со мною И в лютый холод, и в июльский зной Под красною, ослепшею стеною.

Хотелось бы всех поименно назвать, Да отняли список, и негде узнать.

Обращаясь к потомкам, которые захотят поставить ей памятник, Ахматова просит не ставить его на берегу моря или в Цар­ском Селе, там, где она родилась и прожила лучшие годы:

А здесь, где стояла я триста часов И где для меня не открыли засов.

Поэма «Реквием» заняла особое место в русской литературе XX века. В этом произведении великий поэт своего времени Анна Ахматова сумела отразить трагический период русской истории, когда из-за тотального сталинского режима погибали в тюрьмах и лагерях миллионы безвинных людей. Она сумела создать соби­рательный образ женщины-матери, жены, сестры, подруги, кото­рые, преодолевая все оскорбления, страдания и унижения, боро­лись за жизнь своих родных и близких, томящихся в заточении, не теряли надежды на освобождение.

3.

Осмысление истории своей страны и начавшейся мировой вой­ны, которая была определена Ахматовой как величайшая трагедия человечества, подготовили поэтессу к событиям Великой Отече­ственной войны. В эти годы ее муза стала музой гнева, мести и печали. Она сумела преодолеть свои личные обиды и соединила свою судьбу с народом, вступившим в битву с гитлеризмом.

Начало войны застало Ахматову в Ленинграде. Она муже­ственно и твердо встретила все невзгоды военного времени и была в начале блокады рядовым защитником города. Всей своей жиз­нью Ахматова была связана с Ленинградом. Годы детства и юно­сти ее прошли в Царском Селе, годы творчества были связаны с этим городом, в котором росла ее поэтическая слава. Закономер­но, что крупнейшие современные исследователи поэзии Анны Ах­матовой — тоже ленинградцы: В. Жирмунский, А. Павловский, Е. Добин. Глубокими корнями вросла А. Ахматова в жизнь род­ного города. И хотя Ахматова пережила лишь первые месяцы блокады, а последующие годы войны она жила в Ташкенте, своего творчества она никогда не отрывала от судьбы этого города, сле­дила за всеми этапами блокады, переживала несчастья близких людей.

Поэзия Ахматовой этих лет отличается лаконизмом, афори­стичностью, четкостью выражения мысли, напоминающей словес­ные формулы. Еще до начала блокады она пишет мужественную и лаконичную «Клятву», получившую всенародное признание:


И та, что сегодня прощается с милым,— Пусть боль свою в силу она переплавит. Мы детям клянемся, клянемся могилам, Что нас покориться никто не заставит!

В цикле «Ветер войны» видное место принадлежит стихам о Ленинграде. В них воссоздана суровая и жестокая обстановка блокады. Ахматова пишет о громовых ударах дальнобойных ар­тиллерийских орудий, о голоде, обрушившемся на ленинградцев:

Ив пестрой суете людской Все изменилось вдруг. Но это был не городской, Да и не сельский звук...

И не хотел смятенный слух Поверить-—по тому, Как расширялся он и рос, Как равнодушно гибель нес Ребенку моему.

Ахматова пишет о родном городе, о том, что «на влажном балтийском дне сыновья его стонут во сне». Она видит чудовищ­но-страшный призрак голода, когда из недр города вопли «Хле­ба!»— до седьмого доходят неба». Но особую боль в сознании Ахматовой вызывают судьбы ленинградских детей. Сколько боли и нежности в словах о детях:

Щели в саду вырыты, Не горят огни. Питерские сироты, Детоньки мои! Под землей не дышится, Боль сверлит висок, Сквозь бомбежку слышится Детский голосок.

Такие прочувствованные, искренние слова, полные скорби и любви, могли родиться только в сердце женщины-матери.

Потрясенная сообщением о гибели при артиллерийском об­стреле мальчика-соседа Вали Смирнова, Ахматова создает стихо­творение, написанное кровью сердца, которое, звучит как реквием:

Постучись кулачком — я открою. Я тебе открывала всегда Я теперь за высокой горою, За пустыней, за ветром и зноем, Но тебя не предам никогда.

. . . . . . . . . . . . . . . . .

Принеси же мне горсточку чистой, Нашей невской студеной воды, И с головки твоей золотистой Я кровавые смою следы.

Ни дальность расстояния, ни высокие горы не заслонили от поэтессы судьбу родного города, пережившего блокаду. И в дале­ком Ташкенте она жила его жизнью. Боль и гордость за Ленин­град характерны для многих стихотворений Ахматовой.

Вершиной патриотической лирики военных лет является стихо­творение «Мужество». В нем поэтесса сумела выразить мысли и чаяния своих современников, героически сражающихся с фашиз­мом. В стихотворении органически сливаются патриотические и героические тенденции:

Мы знаем, что ныне лежит на весах И что совершается ныне. Час мужества пробил на наших часах. И мужество нас не покинет.

Высокую оценку этого стихотворения дает А. Абрамов: «Стихо­творение поразило естественностью, той внутренней свободой, с которой Ахматова выражала в нем чувства и мысли миллионов людей. Так можно было писать, только войдя всем сердцем в «но­вую жизнь своего народа» (слова Ахматовой из ее автобиогра­фии), всем сердцем, без каких бы то ни было компромиссов. В «час мужества» она обрела новую высоту и с нее увидела такое, что, может быть, не видела никогда»

Верой в победу, любовью к будущим поколениям, за счастье которых отдавали свою жизнь в битвах с фашизмом лучшие люди из ее современников, звучит заключительная часть этого выдающе­гося поэтического произведения:

Не страшно под пулями мертвыми лечь, Не горько остаться без крова,— И мы сохраним тебя, русская речь, Великое русское слово. Свободным и чистым тебя пронесем, И внукам дадим, и от плена спасем

Навеки!

Жизнь в Ташкенте не прошла бесследно для творчества Ахма­товой. Несмотря на то, что она была обеспокоена судьбой родного Ленинграда, тема Ташкента, Азии получила живой отклик в ее творчестве. В своем кратком рассказе «О себе» Ахматова пишет о том, что попав в Ташкент, она не осталась в стороне от жизни этого города. Война и там определяла образ мыслей, жизнь и поведение людей. И Ахматова принимала в этой жизни живое участие: «До мая 1944 года я жила в Ташкенте, жадно ловила вести о Ленинграде, о фронте. Как и другие поэты, часто высту­пала в госпиталях, читала стихи раненым бойцам. В Ташкенте я впервые узнала, что такое палящий жар, древесная теш, и звук воды. А еще я узнала, что такое человеческая доброта: в Таш­кенте я много и тяжело болела».